写于 2017-05-21 09:01:18| 最新注册送体验金网址| 经济指标

诗人詹姆斯梅里尔(James Merrill,1926-1995)富有(受到他父亲美林证券的查尔斯梅里尔的信任),受过良好教育(首先由讲法语和德语的教师,然后由圣伯纳德,劳伦斯维尔和阿默斯特讲话) ,同性恋他的诗歌反映了所有这些事实,但毫无疑问,梅里尔并不害怕用他所知道的所有单词和语言蜿蜒曲折,而不是说练习大多数由西方传统发明的抒情形式随着时间的推移,他变得毫无惧色,他在记录情感时明确地同性恋

他的诗学不是取悦反知识分子和恐同公众的人;事实上,“纽约时报”在一篇社论中被耶鲁的柏林奖授予美林的“勇敢的元素”,在1973年1月16日反对它

据说,该批评不是针对美林自己(“一位固体诗人成就和肯定的工艺“),而是因为相信”诗歌是一种人的感性的纯粹修养,以及对接受形式的苛刻操纵“,而是以奖品管理员的口味为代价

”把惠特曼当作反例,泰晤士报轰鸣,“纽哈文以西有一个整体世界”我只提到这只是为了显示美林在坚持自己的道路上所反对的事情

美林的作品分为两部分:一部17000年后的“史诗般的幻想诗”(他的编辑'描述),于1976年至1980年间发行,1982年全部发布,题目为“改变沙漠中的光”;以及由梅里尔的同胞诗人和欣赏评论家JD McClatchy和Stephen Yenser“Sandover”编辑的“James Merrill:Collected Poems”(Knopf; 40美元)中的精致歌词 - 由于它的Oijija板起源,和它的困难 - 在诗人晚年得到了大量关键的关注现在,随着歌词全部被纳入一卷(其中包括大量未收集的诗歌),平衡可能会被强调为我们许多人所想的作为美林的最佳作品 - 他的抒情诗普鲁斯特和詹姆斯是美林语法的教父;奥登在形式上的实验;和康斯坦丁卡瓦菲(Constantine Cavafy,1863-1933年) - 希腊同性恋遭遇的抒情诗人 - 他的性清晰度的赞助人美林对他的暗指毫不羞于;他与文学传统的关系是欢乐而非对立的美国文学原始主义的反叛性的厌倦性的恐惧症对他来说不是对他的品味,对艾略特来说也不是

艾略特和梅里尔都认为欧洲的文学传统完全是他们自己的,而且完全是美国的,如果一个人的思想是由但丁,瓦列里和里尔克组成的,那么它会怎么样呢

美林并没有被那些倾向于否认欧洲文学的美国作家和评论家所推崇,他们认为这是他们认为是排他性和排他性的传统

他仍然通过他们对势利,虚荣,贵重,诡计,变态和自责的指责而毫不留情地进行着

,有一次,在他自己的辩护中,谈到他使用正式的米和节的形式:他们需要的注意力一下子释放和引导无意识,就像奥登一直提醒我们即使你的诗很糟糕,你也学到了一些东西比例和简洁无私最好,下一位诗人“接受”使用它的形式将会带来一个新的方面,因为你在那里学到了什么虽然他从未有过工作(除了短期的教学),但Merrill工作过强烈地以诗歌为日常职业,写了五十年关于恋人,朋友,歌剧,旅行,风景和他的各种家园:纽约的一栋公寓,对于他的祖母和雅典斯托宁顿心爱的房屋,以及后来的基韦斯特·梅里尔的主要主题,都是在与父母和恋人的关系中引发的痛苦;然而他是一个漫画作家,而不是一个悲剧作家,并且坚持不懈地让痛苦屈服于安慰或者洞察力(“想想音乐你不会以不协调结束作品”)他被吸引的是复杂的在莫扎特喜剧中融合欢乐和尖锐:有一刻喜剧成了当冒险和喧哗消失时,誓言被更新,口罩掉落,La FolleJournée以七星它是你花束的鉴赏家(谁是穿透俄狄浦斯或李尔眼镜的干涩眼神)将流露出一种悲剧性的泪水莫扎特对爱情的处理在他一生的大部分时间里都变成了美林的职业在爱情的出现之后,在早期的诗歌中被提,在亲密关系中的不可避免的磨合开始要求他们的发言,并且一个挽歌的音调染上了诗歌,因为柔情遇见了时间:这两个是过去的主人的时间,语调,泛音他们写在我们的脸上直到笔打击骨头时间轻轻地流逝,几乎感觉不到我和你的感觉然后,在一个奇怪的时刻,温柔也过去了,“为了保存中年的歌词冲动,”美林曾写道,“不是一件容易的事情”

最后的诗歌,因为美林预计他自己因艾滋病而死亡,因此他们成为漫画决议的最终形式

一位朋友冒险提出一个问题:“你有没有想过你会在哪里 - ”哦,亲爱的,在某个地方睡觉,或者在车轮上不在这个地方,生活在风格,没有t事实上,Merrill在图森的一次短暂的住院治疗中出院时身亡,他还在旅途中,在他去世前几个月,身体虚弱,身体虚弱,他参加了他的一次聚会

在圣路易斯的华盛顿大学,礼貌地给予每一次兴趣和欢乐的表现,从两种意义上来看,梅里尔都生活在风格上

确实,他最早的诗歌经常被风格比感觉更多地驱动,成为一个“旋律化, “正如他曾经说过的那样,他的第一本书中的最后一首诗是他认为”人类更加参与的'真实'经历给他们擦肩而过的东西,不知何故“作为方式和物质的不可分割性他在1968年的一次采访中说道:“我现在不是那么正式,”但是我不再赘述节“(这不完全是t但在后来的工作中,精心制作的节奏不如作品的动机,而不是它的obbligato伴奏

)尽管Merrill的第一本书“The Black Swan”倾向于倾向,但他的诗歌却让他觉得自己是一个不合适的人他的第一个自我形象是一只孤独的黑天鹅,它与和谐的白天鹅不同,在它的尾声中“画出一个私人混乱的嘈杂声”

它的脖子就像一个问号;它的天鹅歌声是沉默的;但它通过找到“悲伤失踪的秘密中心”来成功地转化“时间的破坏”,它展示了所有事物中的一个梅瓶,它预示着美林在面对枯萎时终生创造幸福:魔法师:黑天鹅学会了进入悲伤失去的秘密中心在哪里就像一个五月柱独立的悲剧缠绕着一个缎带塔孩子 - 美林结束了这首诗“大声/痛苦地哭泣:我爱黑天鹅”坚持通过他的社会“错误”选择坚韧不拔的是在Merrill的生活中坚持不懈(如同他父母希望自己是“All Boy”一样,他与他的朋友,作家和艺术家David Jackson建立了一个家庭),并且在他的工作中(因为他拒绝了可能会表达的低调朴素的表情)在另一篇具有先见之明的早期诗歌中,“变奏曲:空气最清澈的是蓟卫兵”,美林宣布爱情是他的主要主题,将其置于司汤达的标志之下,“对他而言,爱是/所以坦率地说, “善良”:爱只是最好的存在,一个人会通过说出它的成长和气候,最后说,但是我们发现它是好的,坏的或无所谓的,它有助于我们和空气在那里是最甜蜜的空气非常甜蜜在选择“爱”作为一个主题时,有许多问题(彼得拉克派对莎士比亚诗人遇到),几乎所有问题都出现在美林:一种利他主义概念道德和色情经验的自恋和机会主义;因错误的选择而产生的自我肯定;在爱情问题上最终导致一种明显无法弥补的愚蠢的重复强迫;性强度消退的趋势;衰老体内色情感的不协调;对生活伴侣的不忠对诗人来说,引人入胜和翻页的景点之一就是观看作者不经意的自我分析(根据最佳的Stendhalian原则进行),因为年龄和音量在读者眼前经过 在恋爱中,Merrill永远“被遥远的明星/称为充满活力和秃头的星球Ebb一举两得”,即使在第一本书中,他也承认自己在结束任何恋爱事件中的共谋:“看来我们寻求无论我们只寻求/我们可以哭泣足够!“持久的希望是,艺术可以将生活中的失望转化为更加光辉和稳定的东西;持久的苦涩是,虽然艺术可能引导“有什么痛苦/进入可承受的舞蹈编排”,但它不能修复原始的生活裂痕当他认识到色情强制的非理性复发时,美林有时会想到自己 - 全部我们 - 作为神爱洛斯的傀儡(后来在“沙佛”中扩大为“上帝B”,“B”代表“生物学”)作为一个年轻人,诗人被他的爱洛斯拥有震惊,这是一个反应清单在1959年的诗歌“沙丘”中,沙丘在从海洋的下颚逃离时感到放松:“最后一种方式/从其疯狂的发泡中,那些白色的下巴/它们什么都没有”然而,仍然存在着一种地下欲望重复这种体验 - “一个向往海面的爬行者/一个干燥的警告性漂移” - 并且很快就在这首诗中出现了:“一对遥远的燃烧的情侣”:绝对清白,火热,温和但是很快,他们甚至失去了沙丘由于没有人可以假装很长的“绝对天真”这些恋人中,梅里尔以同样的音量呈现了他现在和未来恋爱事件的可预见的连续性

他的代理人成为了凤凰,永远死在火焰的床上,然后从灰烬中复活自己:所以,华丽的单调镶入紫晶的钟摆以鸟的形状为焦点,为热情和灰烬之间更激烈的飞行而结束,尽管其烟火般的好奇心,但过程颇为糟糕至此,美林已将自己表示为无助在欲望的猛烈攻击之下尽管如此,他未来的回忆 - 漫画,凄美 - 从来没有完全免除他的责任,并且他在三十多岁时开始看到他的诗意的责任:承认生活中更黑暗,更具驱避性的一面,爱和他自己的混乱在一次新的爱情实验之后,他发誓要有新的诗意:在这本书中,我发誓要遵守它教导的内容:丑陋和浪费的福音书,高耸的空隙,污浊的咕噜声ts,面对一个尖锐的声音,充满着冷酷的目光 - 冷漠

好吧随着自我认识这个丑陋,浪费和污秽阵风词汇的问题在于它不适合喜剧诗学美林在他余下的写作生涯中承担的复杂任务是包括爱情的更糟糕的时刻 - 从轻微的刺激性的争吵和失望到主要的背叛和死亡的疤痕 - 轻盈淡雅的质地,以纯粹的风格将它们提升到看到和看穿的基本漫画领域

隐喻戏剧,棱镜,魔术师的悲剧 - 狂妄,旋风,尖叫 - 被戏剧,棱镜和魔术师所取代厄运的语气因日常用语而淡化:在伊斯坦布尔看到圣索菲亚大教堂的空虚(从大教堂经过清真寺到“火焰/空虚”),并感受到他自己的思想与大教堂的“先验的头骨”之间的内部相似之处,他自言自语地说:你会放弃学习和信仰,你也破坏了你的珍贵的感受力你还期待什么

这部漫画质感悲剧的最后一个阶段是在“甲骨文牧场家庭周”中达成的,这是一段非常有趣而令人难过的序列(十二首诗由abca quatrains组成)我们在Merrill的最后一卷“A Scattering的盐“,诗人与他的爱人一起在治疗中心度过了一个月

他并不觉得Oracle牧场会帮助他们下降的关系,他的轻蔑的蔑视在渴望中消失:仿佛一个月在什么时候它邀请我们去思考对于厌食症,药物滥用者,爱情和关系成瘾者来说,仅仅是一个肥沃的农场当你甚至缩水时,可以帮助你,我的生命之光诗人首先对这个地方的心理学的粗俗感到震惊,它的陈词滥调:一个只允许七个字(“AFRAID,/ HURT,LONELY等)”来表达自己 感觉的鉴赏家举起双手:用来描绘个人的痛苦用一个完整的调色板,油,釉,稀释剂 - 他凝视这些枯萎的水井,感觉,SAD和ANGRY好吗

令人惊讶的是,这些古老的单词在他们所熟悉的习惯中的表现都优于他的幻想家伙

他讽刺地看到了“辅导员”的透明戏剧策略 - 用泰迪熊(自己作为一个孩子)进行健康疗法,找到一个“安全的地方”在团队治疗变得激烈的房间里,想象一个人的童年家园,列举并回忆过去的悲伤,并听取治疗咒语(“你是一个勇敢而特别的人”)

然而,尽管他的抵抗,他的技巧成功:在“家乡”的可视化,“多年来已经开始流动/不受阻碍地为什么

”因为没有人在那里“很明显,美林对心灵魔术的反应并不被任何疑问所束缚,因为七种治疗性词语的长期疗效然而,原始表达(“SAD”)和示意性记忆(“家”)的陷入不仅引发了针对Oracle牧场及其语言的讽刺,而且还引发了对感受的基本性质的谴责,最终转化成艺术的过程如何详尽阐述在他的生命的尽头,一个广泛的苦难民主既取代了早期作品的年轻孤立,也取代了中间诗的更大但仍然受限制的社会指南针:“甲骨文家庭周牧场“充分表明,美林已经对美国文化变得非常感兴趣,并且重新定义了”爱情歌词“并不一定是凤凰狂喜(甚至是凤凰单调)的秘密记录,而是作为当代的社会画布诗人可以承认,他的情感生活与其他人的情感生活并没有很大的差别作为“肯”的顾问说:我们希望我们已经告诉你,你与其他人有多少共同点不是“终极独特”会是你带给我们的安慰美林自己认为自己是一个“终极独特”的黑天鹅,在这方面发现了一种奇怪的解脱

正如美林曾经说过的,“缪斯与她的诗人成熟, “他的第二个大主题 - 艺术 - 站在意识本身这个更大的主题 - 随着时间的变化,像爱一样,我们如何接受,筛选,象征和风格化我们的经历

梅里尔在言辞上并不总是很清楚,他的赞助人是神圣的阿波罗还是阿波罗的凡人对手马西亚斯(为他的雄心壮志而死)在一部美妙的1959年十四行诗中,马西亚斯在他自己的人口统计学诗句和阿波罗的崇高形式:我曾经有时在咖啡厅写诗:菜单上的诗,在城里阅读或在写下来之前谈过话有一天,一个女孩带来他最新的书,我打开它 - 僵硬的节奏,华丽的韵律和做了一张脸但是马赛亚,被剥皮和绞死,失去了阿波罗:他们发现我悬在他的金风的地方在琴上施加了如此多的音乐没有人能告诉你他唱了阿波罗的是一首帕特洋诗,它纯粹地被它音乐,这是一种诗歌,其中的事情从属于梅里尔在青年时期受到“马拉美不可逾越的绝句”的影响的情况下,试图“创造出这种不可穿透性的表面,同时,如果有的话,也许最终会有人厌倦那种事情,尽管在我微弱的时刻,我仍然发现自己被它吸引了

“然而,在这首十四行诗的时候,诗人已经明显受到了马斯亚斯的口头声音的诱惑,它没有阿波罗的“僵硬的节奏,华丽的韵律”

阿波罗和马西亚之间的竞争对于美林的灵魂从未消失

“甲骨文牧场”主要用马西亚斯的日常语气写成谁成为一个更占主导地位的数字,因为美林越来越让自己变得轻松和对话的风格)但即使是在最后的诗歌中,作为一名艺术家,美林仍然痴迷于理解语言的秘密生活语言从字母开始,进入单词,进入韵律,并结束于节1995年一首名为“身体”的诗中,单个字母对Merrill的形状,象征意义以及他们的声音感兴趣

正如Merrill病死地想起了他的身体,消失的时候,信件开始发出自己的意义 “o”在他看来就像一个黑色的黑色月亮; “b”和“d”不仅在其图形中包含“o”,而且可以成为“出生”和“死亡”的简写

和“y”,说出“为什么”这样的思考将这首诗带入其中:仔细看看你能看到的字母,进入(舞台右侧),然后飘满,然后往前走 - 很快 - 如何一个小小的带框的月亮o将她的路线从b改变为d-没有答案,敲门声

“这么快 - ”的痛苦给死亡的小旅程带来悲哀“o”并不是所有的诗人都对微小的语言元素如此敏感:每个诗人都可以说是一个语言利益的主要平面 - 声波词源Merrill在语言学的几乎每一架飞机上都是不同寻常的,包括双关语(他与济慈分享的一种口味),吸引了他,他拥有庞大的押韵设施,但他也喜欢最简单的游戏,例如寻找在其内部包含或多或少的精确韵词:“恐惧”和“阅读”,“心脏”和“艺术”,“阶梯”和“星星”,“羞耻”和“相同”的单词被元音改变在“月球中的人”一词中,他汇编(在另一个游戏中)除了中间元音之外彼此相似的单词或部分词,并且制作出一首歌

这是这首诗的前半部分,设定为他有点不情愿地从拜占庭飞来(从情绪上和字面上):向上说出月亮中的那个人:“什么帽子呻吟的意思

这架飞机是计划的一部分为什么要咬一口福音的骨头

“我用脾脏说,”解释这些晚上把我束缚在一起,所有的戏剧和没有梦想,当你讽刺我的痛苦时“他然后说:”灯塔是最不起眼的在这个诅咒之中黯然失色这个点的生活,爱情,在盛宴中不要动摇你的拳头“对许多读者来说 - 甚至很多评论家 - 用这种方式写作只是在艺术的边缘摆脱而且尽管这个对话当然不代表高度Merrill的成就,对它所展示的声音的好奇心在于他的许多美丽而不寻常的押韵令人惊讶的背后Merrill享有将“沐浴”作为“马修”或“装饰”的押韵作为“战争“,但他的真正天才,就形式而言,就是写出押韵的叙述节,毫不费力地在页面上涟漪(技巧较低的手倾向于扭曲某些东西 - 感,节奏,句法 - 以强制押韵)

事件(押韵abba)从1972年结束oem,“上下”Merrill的母亲把他带到了银行保险库,在那里他父亲给她的珠宝被储存起来

她想给她的儿子一枚戒指,一枚祖母绿,这样他就可以把它交给他的未来新娘(保持假说有一天会有新娘):她接下来挑出一枚戒指“当你出生时,他给了我这个,在这里,拿它 - 因为当你结婚时对于你的新娘这是你的”一个绿色的小窝光,它生长,缩小,发光,Hermetic节在散文最后三十年半永远我不告诉她,它会听起来戏剧化,确实这个绿色的房间里,我的生活我们是彼此的;将不会有妻子;在这里pat little的小脚是度假的,但在她磨损的指关节上,戴着戒指为我戴上它,我默默地恳求,直到 - 直到时机到来我们的眼睛满足世界下面的世界正在变亮后来的诗歌采用了节日形式比这更自由讽刺和感人的自我挽歌被称为“Tyvek(TM)风衣的自画像”,在最后一本书中,使用八行节为自己的“哨子”,“海雀”和“棺材”唯一固定的规则是第一行必须和最后一行押韵,并且在他的自画像中必须至少有两条押韵线,美林 - 再次是文化评论家 - 正在描述他购买他的新时代商店世界地图印刷的白色特卫强风衣:我发现它在一个隐约低调的Emporia迎合集体无意识在我们的时间和地点这一个特色水晶,鲸鱼和雨林口哨盒,气压计,草药化妆品,枕头像噗可回收的笔记本,机械化的琉璃棺材对于波峰,折断和退去的蓝宝石波浪,它们大概在自然界中仍然存在,直到他生命的尽头,美林可以用这种简单而灵活的方式勾勒出任何通过他警戒的眼睛,并为他的描述找到一条流畅的线条和一个鸣叫的韵律 如果你喜欢以“当前语言高调”编写的诗歌(以霍普金斯的话来说),美林会让你满意如果你喜欢当代制度的折磨,从“低调的恩波里亚”到治疗牧场,如果你不愿意发现一段时间内恋人之间所发生的一切足够微妙的话,如果你对诗歌的发明感到高兴,美林会让你满意如果你渴望通过同性恋存在的痛苦和乐趣,或者如果你想知道在1926年到1995年间一个细心接受的人会看到什么,梅里尔会让你高兴最重要的是,如果你重视轻松的话,梅里尔会让你满意的

他告诉他,他在阿默斯特学院的一次讲座日讲话中介绍了学院前校长罗伯特弗罗斯特的一篇演讲:“科尔博士说,“这些闪光点,”你看到弗沃斯特先生的黑眸上的那些闪光点不是来自老年或哇,而是来自花圈的重量“”所有诗人的花环重量都很重,但很少有梅里尔让重量感觉到,或皱纹显示♦

作者:羊舌忉